RECORDANDO A QUINO

Hace pocos días nos dejó Quino, quizá el mayor autor satírico de nuestro tiempo, muy recordado por su genial Mafalda pero que brilló aún más en su obra como humorista gráfico denunciando los abusos de los poderosos y las alegrías y penalidades de la gente corriente. 

Manuel Barrero ha preparado un pequeño homenaje en forma de exposición con una cuidada selección de imágenes y textos explicativos que recorren la vida del maestro y nos hacen redescubrir su genial obra:

Quino, crónica de la estupidez humana: 1932-2020

ACyT. Eterno Quino

ACERCA DE LA REPRESENTACIÓN HIPNÓTICA

La historieta es representación visual, desde luego, pero sus mecanismos secuenciales introducen intervalos y ritmos que la mente percibe y la pueden sumir en la contemplación. Ivan Pintor Iranzo refiere en su ensayo titulado "Ritmo, trance e intervalo alucinatorio: hacia un pensar hipnótico en el cómic" ciertas ideas que sugiere la expresión "trance del dibujante" (Smolderen). Es una muestra de cómo la reflexión estética no solo no es ajena, sino que se encuentra involucrada implícitamente en esa dialéctica peculiar entre el espacio y el tiempo que se encuentra impresa en las historietas. 

RITMO, TRANCE E INTERVALO ALUCINATORIO...

LOS HIPPIES NUNCA SE FUERON DEL TODO

El movimiento hippie de los años sesenta y setenta del siglo pasado hizo visible a escala global un fenómeno subterráneo que atraviesa la historia, aunque con distintas variantes y denominaciones. La prensa gráfica, en general, dio cuenta en tono paródico o cacicaturesco del hippismo que irrumpió aquellos años. Recientemente, sin embargo, se observa un cierto interés por revisar aquel escenario e incluso por proyectarlo en creaciones culturales como son los tebeos.

En "Los hippies resurgen", Argelio García conecta aquel fenómeno con los inicios del siglo XX y analiza después tres cómics aparecidos entre los años 2016 y 2018. Probablemente Miguel Ríos se equivocaba de sujeto al cantar que los viejos rockeros nunca mueren, pues parece que los que sobreviven son los hippies. 

LOS HIPPIES RESURGEN EN TRES CÓMICS

EL 'ENSAYO' DE TÖPFFER Y LA TEORÍA ESTÉTICA

La edición crítica (traducción y notas) del Ensayo de Fisiognomía de Rodolphe Töpffer que aparece en nuestra revista se complementa con un artículo del mismo Breixo Harguindey: "Töpffer y la estética del siglo XVIII". En él se contextualizan las propuestas del Ensayo ―de 1845― en el seno de la incipiente Estética, una rama específica de la filosofía que nació precisamente en el siglo de las luces. 

Las relaciones entre la pintura y la poesía, la teoría del alma bella o el papel de las emociones ante lo sublime son algunas de las cuestiones consideradas en la conversación estética de aquel siglo que encuentran reflejo en la obra de Töpffer. Además, el autor ginebrino propone en su ensayo una teoría del trazo de la que Harguindey encuentra rastros en estudios neurológicos posteriores. 

TÖPFFER Y LA ESTÉTICA DEL SIGLO XVIII

EL PRIMER VIAJE DE LA ENTERPRISE

Toda leyenda tiene un comienzo y Star Trek no iba a ser menos. 

Como ocurrió con proyectos televisivos, el primer guion para la conocida serie de ciencia ficción de viajeros interestelares tuvo problemas para ser aceptado. En el episodio piloto la nave era militar, la tripulación no era multirracial y el capitán no era Kirk. Aquel planteamiento de arranque fue rechazado y la serie se iniciaría con otro argumento (y otro capitán) poco después. El resto es historia.

Nuestro experto en cultura popular Carlos Rodrigo Pascual examina atentamente "La jaula", el episodio piloto rechazado de Star Trek, en este texto magníficamente documentado e ilustrado.

LA ENTERPRISE SE CALA

Tebeosfera. La última frontera.

EL PRIMER TEXTO TEÓRICO SOBRE HISTORIETA

Para el número actual (T3-14) de la revista Tebeosfera, Breixo Harguindey nos ha regalado una traducción crítica e inédita de Ensayo de Fisiognomía (1845), de Rodolphe Töpffer. El autor ginebrino está ampliamente considerado como el padre de la historieta en virtud de sus álbumes, en los que conjuga imagen y texto de un modo que anticipa el desarrollo del medio. Pero Töpffer fue también un adelantado en lo que a producción teórica sobre cómic se refiere, como muestra el Ensayo que presentamos, reconocido como el primer texto sobre la materia. Su inclusión en nuestro monográfico sobre filosofía y cómic está plenamente justificada, y no solo por las interesantes aportaciones de Töpffer en su defensa de la fisiognomía frente a la frenología. 

Supone un orgullo contar con esta traducción que enriquece las posibilidades de acceso al estudio y conocimiento de los fundamentos del lenguaje de la historieta y de su historia. 

ENSAYO DE FISIOGNOMÍA

CÓMICS INFLAMABLES COLOMBIANOS

Conocemos muy poco de la historieta en Colombia. Quizá su desarrollo fue escaso o quedó ensombrecido por la amplia difusión de cómics de otras latitudes del continente americano, como los de Argentina, Uruguay, Chile, Perú... y por supuesto Estados Unidos. Obviamente, hay excepciones. Una de ellas es Dr. Fausto, una publicación contemporánea, autoeditada desde el año 2011, y que en aquel momento se definió como "ciento por ciento criolla".

La investigadora Estefanía Henao, de la Universidad de Antioquía, nos habla de la expresión genuinamente colombiana del cómic revisando la vida de esta publicación:

EL FANZINE DR. FAUSTO

Tebeosfera. Historietas genuinas.

UNA AVENTURA DEL PENSAMIENTO EN ACCIÓN

Una muestra de combinación exitosa entre cómic y filosofía nos la proporciona Logicómix. Los autores de este tebeo se inspiran en un periodo significativo de la biografía intelectual y vital del filósofo Bertrand Russell para componer una novela gráfica que trasciende el marco académico o profesoral y termina afectándonos a todos. En el artículo "Logicómix como paradigma" se encuentran algunas claves para indagar en cómo es posible que una historieta de estas características tenga tan buen resultado. Una de estas claves nos la proporciona el subtítulo de Logicómix: Una búsqueda épica de la verdad. Otra clave procede del título de la conferencia de Russell: "El papel de la lógica en los asuntos humanos", que opera como hilo conductor del grueso del relato. Pero hay más claves de aproximación a este paradigmático cómic que cuenta con un final sorprendente. 

LOGICÓMIX COMO PARADIGMA

UNA MAGNÍFICA LECCIÓN

Última lección en Gotinga es un tebeo de Davide Osenda que confirma el valor del lenguaje gráfico a la hora de tratar bellamente cuestiones en principio abstrusas, pero que bien presentadas ―como ocurre en este caso― resulta que no lo son tanto, y menos aún si conllevan implicaciones para la vida humana. La reseña realizada por Jesús Gisbert de este cómic manifiesta dicho valor y resalta la importania de la lección de Osenda, ubicada en el contexto de la Alemania gobernada por los nazis. 

EL INFINITO SE ESCONDE ENTRE LO FINITO

SOBRE MUTANTES Y DERECHOS CIVILES

Las maneras en que afrontan su condición de mutantes los protagonistas de X-Men son una fuente de inspiración racional, con múltiples proyecciones tanto en el aspecto individual como en el plano colectivo. La reflexión que lleva a cabo Francisco Fandos Marí en "Un anhelo de dignidad", a partir e la historieta del grupo superheroico titulada Dios ama, el hombre mata, se centra en el momento de la lucha por los derechos civiles en EE UU y en las dos posiciones adoptadas, respectivamente, por Martin L. King y por Malcolm X. 

UN ANHELO DE DIGNIDAD

DIEZ ENFOQUES DE LA FELICIDAD

 

 

 

¿Qué sujeto racional no anhela vivir bien? Se trata de un deseo tan universal que no es ajeno a la filosofía en su vertiente práctica. En su comentario titulado "Diez filósofos y la felicidad", Miguel Vázquez Freire reseña el tebeo Filosofía para ser feliz, en el que se ofrece un muestrario de opciones clásicas orientadas a la consecución de una vida buena.

 

 DIEZ FILÓSOFOS Y LA FELICIDAD

 

 Tebeosfera: Tebeos que nos hacen felices.

EL ENSAYO GRÁFICO

Con la misma libertad expositiva con la que los ensayos constituyen un género literario, Jesús García Cívico reflexiona en "Sobre la posibilidad del ensayo gráfico" acerca de cómo, si es posible pensar en imágenes, estas pueden ser entrelazadas con textos y configurar de ese modo una nueva modalidad libre de exposición visual: el ensayo gráfico, tal como se muestra en las obras de Frédéric Pajak.

SOBRE LA POSIBILIDAD DEL ENSAYO GRÁFICO: A PROPÓSITO DE FRÉDÉRIC PAJAK

 

 

 Tebeosfera: Pensar con imágenes.